El Romanticismo surgió como una reacción contra la Ilustración y el absolutismo, enfatizando la libertad del artista para expresar sus sentimientos y emociones. Este movimiento valoraba la naturaleza, la subjetividad y la autenticidad, influyendo en diversas formas de arte como la pintura, la literatura y la música, destacando figuras como Caspar David Friedrich, Lord Byron y Ludwig van Beethoven.

El final del siglo XVII fue un periodo de grandes cambios en Europa, marcado por la Revolución Francesa y el surgimiento del romanticismo como respuesta a la Ilustración. Este movimiento enfatizó la libertad artística, la subjetividad y la conexión emocional con la naturaleza, oponiéndose a la rigidez del absolutismo y el método científico.

La pintura romántica utiliza el paisaje para expresar sentimientos y estados de ánimo, contrastando la grandeza de la naturaleza con la pequeñez humana. Artistas como Caspar David Friedrich, John Martin, Iván Aivazovsky y William Blake crearon obras llenas de emoción, dinamismo y dramatismo, reflejando la pasión, el horror y la desesperación humana.

El capítulo explora la influencia del romanticismo en la literatura europea y americana, destacando figuras clave como Goethe, Lord Byron, y Edgar Allan Poe. Se mencionan obras importantes y el impacto cultural del movimiento, incluyendo el gótico y el uso de temas oscuros y sobrenaturales.

La música del Romanticismo rompió con lo establecido, buscando inspiración en la naturaleza, lo sobrenatural y lo legendario, con un mayor énfasis en la melodía. Compositores como Beethoven, Schubert y Wagner crearon obras emocionalmente poderosas, mientras que el Realismo surgió como una reacción al sentimentalismo del Romanticismo, enfocándose en la representación fiel de la realidad.